澳门微尼斯人娱乐_威尼斯城所有登入网址

热门关键词: 澳门微尼斯人娱乐,威尼斯城所有登入网址

澳门微尼斯人娱乐:高平古寨村正阳十六闹红火

原标题:李少狮技摘水塔铃

height="11%">

2月20日,农历正月十六。当天上午,高平市马村镇古寨村的街道上,极具传统民俗特色的“翼城官”巡村游,把整个村庄的热闹和喜庆调动了起来。全村男女老少排站一街两行,迎接着一年中最热闹、最红火、最有看头的娱乐活动的到来。

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典,民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分,南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演,一人舞头,一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下,装扮成狮子的样子,做出狮子的各种形态动作。在表演过程中,舞狮者要以各种招式来表现南派武功,非常富有阳刚之气。舞狮历史久远,《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身;唐宋诗文中多有对舞狮的生动描写。现存舞狮分为南狮、北狮两大类。

后期,在全国范围内,人们的娱乐、休闲生活基本传承前期固有的风俗事象,戏剧、歌舞、百戏、杂耍、竞技、博弈,以及各种各样的花会等。但在沿海地 区的一些城镇,随着西方文化的输入,西式文体娱乐项目也随之传入,并逐渐为社会各界所接受,融入人们的日常生活。如看电影、幻灯、话剧,跳西洋舞,玩朴克 牌等,在沿海口岸城市已成为上层社会的主要娱乐休闲方式,从而使汉族社会的文化娱乐风俗发生了根本的变革,而带有近代性的特征。 1.传统娱乐风俗的继承 、年间,以徽班为基础的京剧形成,至同治、年间,开创了一个兴盛的局面。京剧演出受到以北京为中心的华北地区汉族官贵与平民的普遍赞赏。并 出现了流派纷呈的局面,如同治以后的陈调、俞调和马调,就当时有名的三大京剧唱腔流派。陈调苍劲浑厚,俞调婉转清秀,马调朴实流利,三派各有特点,影响直 至现代,继续衍生出新流派。他们的著名曲目分别有《玉蜻蜓》、《倭袍》、《珍珠塔》等。到清代末年,京班在进入宫廷的同时,逐步流布到南北各地,除北京的 近邻天津、保定及农村有京班的足迹外,在上海,山东的济南、烟台、曲阜孔府,河南的开封,湖北的汉口,湖南的长沙,云南的昆明,四川的成都,杭嘉湖地区, 以及东北的沈阳、营口、安东、海参崴、哈尔滨、吉林等,都可见到京班的影子。在流动演出的基础上,有的戏班落了户,并设立科班培育人才,甚至形 成了地域性的流派,如上海的海派京剧等。 同时,各地的地方戏也得到了进一步的发展。如流行于安徽等地的泗州戏,原名“拉魂腔”,于咸 丰年间在民间歌舞“秧歌”、“号子”、“花鼓”、“猎户腔”的基础上发展成一个少有影响的地方剧种。泗州戏有一种特殊的传统演出形式“压话场”,即正戏开 演前男女演员各一人对唱对舞,表演“百马大战”、“蛇脱壳”、“剪子股”、“门外窝”、“荡子踢球”、“燕子拔泥”、“凤凰双展翅”等。表演完这段生动活 泼的双人歌舞,正戏才开始。在“压话场”中,有一段倾诉艺人痛苦生活的“篇子”,提到“咸丰三年临时贵,缴了租子顾不上吃”,从唱词看,作为职业性演出的 兴起,泗州戏应该在咸丰三年之前。 此外,清代后期的地方戏还有流行于云南、贵州、四川等地花灯戏,山东的吕剧、五音戏,江苏的锡剧,山东及河南的二夹弦,的歌仔戏,湖北、江西的楚剧,广西的彩调剧等。 在清代后期亦巫亦艺的傩戏班到已初具规模。清同治三年《酉阳直隶州总志》载曰:“案州属多男巫,其女巫则谓师娘子,凡咒舞求佑,只用男巫一二人或三四 人。病愈还愿,谓之阳戏,则多十余人。生、旦、净、丑,袍帽冠服,无所不俱,伪饰女旦,亦居然梨园弟子,以色媚人者。”而且演出也十分活跃,每逢民俗节 日,如春节、元宵等各地都有傩戏演出,如贵州安顺,“岁时礼节,俱有楚风。正月自元旦至十五,击鼓以唱神歌,妆扮傩神,沿村逐疫,所至之寨,必款以酒食。 九月祀五显神,远近咸集,戏舞终日,至暮乃散。”“元宵遍张鼓乐,灯火爆竹,扮演故事。有龙灯、狮子、花灯、地戏之乐。” 到清末时, 傩戏已摆脱了季节的限制,也摈弃了一些繁文缛节,由傩坛演出向高台演出发展,巫作傩戏也出现了向职业性演出迈进的趋势。如在湖南沪溪,“今年仓内禾蚕富 足,明年生意买卖兴隆,事事如意,还唱一本《孟姜女》戏文酬谢神佑;”“虽无当街扎台专演《孟姜女》,但入冬迎傩神,还旧所许愿时,也必须唱一本《孟姜 女》。演至寻夫时,必向来宾索路费钱。”道光年间,四川傩戏已有与地方戏班同台合演的迹象。江西人黄勤业在《蜀游日记》中记载了他在清道光年游峨嵋山时, 目睹了巫师“跳端公”、“祭马头娘”并“作优戏”的情景,其中提到了“鲍老”。鲍老是宋之戏曲中的一个常引人发笑的喜剧角色。可见此时的傩戏中还吸收了木 偶戏参与演出。另,道光《新宁县志》载曰:“俗重日插秧毕,以傀儡演剧为青苗戏,并诵《虫蝗经》”。此处所说的“傀儡”,当是提线木偶之类的傀儡戏,其中 当有巫觋戴面具的形象。其剧亦是祭祀性戏剧。在湖南岳阳,有杨四庙,每年都要开庙演傩戏。史载,“杨四庙在十二都横板桥,祀杨业第四子杨四将军;祀唐张 巡,一名庄祀堂。此庙每年游傩演剧甚盛。” 在民间歌舞方面,民间狮舞已发育成熟。成书于光绪年间的《京都风俗志》曰:“太少狮,以一 人举狮头在前,一人在后为狮尾,上遮宽布,彩色绒线,如狮背皮毛状,二人套彩作狮腿,前直立,后伛偻,舞动如生,有滚球、戏水等名目。”所介绍的为两人协 同表演的太狮舞,已与今天的狮舞无多大差别。少狮舞则是一人藏伏狮皮中表演。在广泛流传中各地民间还创造了多种多样的狮子舞,如南方威武矫健、穿插着许多 翻滚跌扑技巧表演的“武狮”;诙谐风趣逗人喜爱的“文狮”;用板凳装饰成狮形耍舞的“板凳狮”和使舞狮口喷火的“火狮”等。此外,当时的民间舞蹈还有跑旱 船,其表演形式有二,《燕京岁时记》曰:“跑旱船者,乃村童扮成女子,手驾布船,口唱俚歌,意在学游湖而采莲者”,此其一;其二,则以一人扛起木架船形道 具边唱边舞,蔡省五《一岁货声》“跑旱船”注曰:“一人携两儿,戴女冠,荷木架船,行敲锣鼓,如人家唱山西曲。”又有舞大头和尚。《新年杂咏?大头和尚》 序曰:“兼办山神童子,跳舞而来,皆戴彩绘假头,故曰大头和尚。” 在清代后期,北京各地有各种各样的民间花会组织,如吹打乐队、云车 会、高跷会、杠子会、中幡会、天平会等,多达几十种。每当逢年过节和迎神赛会、红白喜事时,人们往往要组织十几档花会进行大会串,俗称“走会”或“过 会”。清代光绪年间富察敦崇著《燕京岁时记》曰:“过会者,乃京师游手,扮作开路、中幡、杠箱、官儿、五虎棍、跨鼓、花钹、高跷、秧歌、什不闲、耍坛子、 耍狮子之类,如遇城隍出巡及各庙会等。随地演唱,观者如堵。”在这些形形色色的花会中,包括了民间杂耍、民间歌舞,及武术表演。这些民间花会有的还被请到 宫中去表演。据传京东小红门地区的红寺村于清年间成立的地秧歌会,以及丰台十八村中的孟家村旱船会、柳林的花钹大鼓、张房的太狮会、鹅凤营的献音老会 等都于光绪年间参加过宫廷演出,而受过皇封。 在北京,每逢京西妙峰山碧霞元君庙庙会,附近各地的民间花会都要赶去赴会。《燕京岁时 记》记其盛况曰:妙峰山碧霞元君庙“每届四月,自初一日开庙半月,香火极盛,……人烟辐辏,车马喧阗,夜间灯火之繁,籼如列宿。以各中之人计之,共约有数 十万。以金钱计之,亦约有数十万。”其中就有花会表演。《旧都文物略》记 “赶会”习俗曰:“中顶、西顶、南顶皆有祀神之会,而四月妙峰山之娘娘顶,则香 火之盛,闻于远迩……而乡社子弟,又结队扮演灯火杂剧,藉娱神为名,歌舞于途,谓之‘赶会’”。 在南方的温州,端午节有台阁会,大约 始于清同治年间。端午节观划台阁,成了温州人节日娱乐活动的重要内容。台阁,也称彩舫,是一种将亭台楼阁置于船上,并在其间安排化妆人物、乐队、秋千等供 人欣赏的龙舟。温州的台阁十分壮观,长约六、七丈,宽丈余,可容纳100人左右。前后为木雕龙头龙尾,其须角、眼睛、鳞片均为彩漆、贴金装饰。台阁有亭台 三座,各式花灯遍布台阁,入夜时景色甚迷人。台阁还设有风车、秋千架三座,每个秋千架上都有四名儿童身着戏装、手握绳子,坐在软绳上随秋千回环起伏、腾空 飞转。龙头龙尾还各设一对艄公艄婆站立,负责台阁的转向。还有四位划手藏于隐秘处划船。台阁上的乐队演奏的乐曲,更令人心旷神怡。每逢端午节,台阁被装扮 一新,缓缓行于河面,船上秋千回转,彩旗飞舞,岸边观者如潮涌。 山东潍坊则有风筝会。潍坊风筝是山东风筝的代表。潍坊人放风筝的历史 悠久,但真正形成气候,并进入鼎盛期的时间是清乾隆至年间。《潍县志稿》载曰:“本邑每逢寒食,东门外,沙滩上……板桥横亘,河水初泮,桃李葩吐,杨 柳烟合,凌空纸鸢,高入云端。”放风筝不仅成为人们节日中的一项不可或缺的娱乐习俗,而且发展趋向普及。潍坊成了扎、糊、绘、放这风筝四艺中心和集散地。 在清代后期,潍坊风筝已从自我欣赏、娱乐转向商品生产,鼎盛期有风筝作坊和店铺30余家。清乾隆、嘉庆以后,潍县东关城墙下的白浪河滩,是集市贸易中心, 而风筝市就在东城的城墙下。风筝习俗从此兴起并广为传之。清末民间画家王福斋是扎人物风筝的拿手艺人,“雷震子”就是他的著名之作。除外,还有陈哑巴等 10余家扎风筝名家。 在江苏,端午节时有龙舟竞渡。如武进端阳节时“龙舟竞渡于白云渡一带,画船箫鼓,竞日通宵。” 胡朴安:《中华全国风俗志》下编,《江苏武进岁时记》。江苏六合县于五月朔日,“龙津桥上下河内,群造龙舟竞渡。” 胡朴安:《中华全国风俗志》下编,《江苏六合之岁时》。 此外,湖北、江西、浙江、湖南、广东、四川等南方省份均有竞渡之戏。如湖北武昌“五月五日端阳节,有竞舟之戏,以吊也。” 胡朴安:《中华全国风俗 志》下编,《湖北武昌之岁时》。又江西萍乡端阳节“龙舟竞渡,角黍投江,相传为屈大夫蹈汨罗之纪念。习俗相沿,年年如是……午后年幼男女,咸著新衣,纷纷 去观龙船。”每艘参赛船“水手数十人,拨桨前进,船末掌舵一人,船首一人持小红旗二面。当二船比赛时,锣鼓大作,船首执旗者,大喊助威,发声极怪,舞旗不 已。及至胜负即分,两岸观者亦大声欢呼。” 胡朴安:《中华全国风俗志》下编,《萍乡岁时之风俗》。 北方冬天除有滑冰之戏外,清末时还有一种拖冰床活动,“冬至以后,水泽腹坚,则十刹海、护城河、二闸等处皆有冰床。一人拖之,其行甚速。长约五尺、宽约三尺,以木为之,脚有铁条,可坐三四人。雪晴日暖之际,如行玉壶中,亦快事也。” 富察敦崇:《燕京岁时记?拖床》。 在清代后期,象棋活动虽在民间颇为流行,但棋坛高手却不多见,棋道衰落,甚至“恒有人设摊于道左,以钱博胜负者。” 徐珂:《清稗类钞?赌博类》。 起于唐宋,盛于明的蹴鞠之戏,到了清代后期已经衰落,故在史志上已少见有载。只是踢石球之戏作为传统的蹴鞠活动的一种,名曰蹋鞠,俗名踢球、踢铁球或石 球,在京师少儿中尚有流行,多在冬季进行。《燕京岁时记?踢球》曰:“十月以后,寒贱之子,琢石为球,以足蹴之,前后交击为胜。盖京师多寒,足指 冻,儿 童踢弄之,足以活血御寒,亦蹴鞠之类也。”清末《北京民间风俗百图》中《踢球图》曰:二人以石球两个为赌,用些碎破瓦块铺地,用一球先摆一处,二球离七、 八尺远,每人踢二次,踢中为赢,不中便输,娱乐场所简便易行,同日常生活紧密结合在一起,其群众性、自娱性和世俗性的特征是显而易见的。这种活动在河北一 些地区也有流行。 2.近代娱乐样式的滥觞 清代后期汉族社会的文体娱乐风俗不仅发扬光大了中国传统娱乐形式,而且 还适应了历史时代的变化,把世界上其他国家的文体娱乐形式吸收进来,如话剧、电影、西式舞蹈、体育比赛、打扑克、打台球等,进一步丰富了官民士庶的文化生 活。外国人占据的租界,是展示西方社会文体娱乐方式的最重要的舞台。19世纪50年代,居住在上海租界(中国人称之为“夷场”)的外国人组成了业余剧团, 在一间大仓库里排练演出,上演了《势均力敌》、《合法继承》、《精疲力竭》等剧目。以后,又有了专门的戏剧俱乐部“大英剧社”,此为中国近代有西洋戏剧之 始。但这一时期的近代休闲娱乐完全是从西方移植过来的,参与的人又都是西洋人,还未影响到中国民间。 除了戏剧之外,租界内尚有舞会活 动。新的生活娱乐方式很快渗透到市民百姓中。有外国人业余演剧,也有百姓“男女数人”跑到租界码头“居然坐唱”,打破了旧时男女有别不能同台演戏,更不能 抛头露面公然在街头大庭广众之下吟唱之禁。19世纪30年代留声机传入,清末士大夫曾赋诗诵之:“旧闻声是无常物,气浪摇空遇不停,谁遣伶伦造奇器,封藏 万籁斗乾灵。”《清代日记汇抄》,第375页。这些新事物给人们的生活带来了很多愉悦,增添了不少色彩。 晚清上海租界内每周五在市政 会议厅里都要举办舞会,周日则开音乐演奏会,这类活动在一段时间里成了定制,同时也成了在华洋人的高级娱乐方式。初始是不允许华人参加的,自光绪三十二年 以后,少数“高级华人”方可进入指定的厅堂参与其事,这在当时被视作一种特权和荣耀。不过,它们与百姓生活相距甚远。 戏剧在晚清社会精神生活中扮演了重要角色。60年代~70年代看过西洋戏剧的士大夫表现了一种欣赏情绪,“遥见布帐,高出缭坦,状若巨盖,设有双扉,西人 守焉,纳以金遂入。入见灯彩灿然,观者环从,各铺锦褥座凡三层,集高下定值,上客得饮酒一器,座既满,即有一西人登场,手执火枪,一举而声发霹雳,忽然灯 光万点,照耀如昼。” 毛祥麟:《墨余录》,《笔记小说大观》,第21册。这是一种全新的感受,所以,乐意前往领略西剧风情的人为数不少。《申报》有报道 说:“每逢英历18号在西国戏馆开演诸剧,近日天时甚暑,改在跑马厅开演”,“往观者则携小扶老,道路间颇形热闹。” 《申报》1876年8月19日。在 西剧的熏染下,中国戏剧发生了新的变化。这种变化主要表现在上演反映现实生活的时装戏和引进话剧上。 时装戏在晚清被称作新戏,主要与 京剧昆曲等中国传统戏剧相区别。“19世纪末,戏剧界人……创造了一种时事新戏,亦称时装新戏,这是以现代情节、现代人物为资料,服装全用现代打扮,说白 不用中州韵,改用京剧或方言,剧情都有头有尾,不像京剧那样只有片段,这样的时装新戏,卖座居然不错。” 郑逸梅、徐卓果:《上海旧话》,第102页。新 戏有别于旧戏除了内容新之外,舞台也是新的。“光绪戊申秋,有商办新舞台崛起于南市之外马路。剧场全部构造悉仿欧制。戏台为半月形,可旋转, 并有一切布景。每出必易,加之以电光。建筑告成……兼演新旧剧。” 徐珂:《清稗类钞》第11册,第5047页。20世纪前后,文艺界爱国志士仁人充分利 用新剧这样一种新艺术形式宣传革命思想,唤醒民众,上演了许多爱国主戏剧,诸如历史上的爱国英雄人物文天祥、史可法、,现实生活中的革命党人秋瑾、 徐锡麟等先后多次被搬上舞台,甚至还把外国革命者写入新剧充当主角,以配合民主、共和的宣传。一时间蔚为大观。 比起戏剧,对大众影响 更大的是电影。晚清史料中的“影戏”有两种含义,一种是幻灯,另一种是电影。光绪二十二年,电影正式传入中国,上海一些戏院茶园开始陆续上 演电影。有报纸报道说:“自电法既创,开古今未有之奇,泄造物无穹之秘。如影戏者,数万里在咫尺,不必求缩地之方,千百状而纷呈。” 《游戏报》1897 年9月5日。为了区别于幻灯,人们把电影称作“活动影戏”。仅隔了一年,电影就在上海茶园戏院出现。光绪二十九年,北京也开始放映电影。 光绪三十一年,第一部中国无声电影《定军山》拍摄成功。这是一部戏剧片,主角是当时赫赫有名的“伶界大王”、京剧谭派艺术的创始人谭鑫培。电影上映之时,百姓反应极其热烈,竞有“万人空巷来观之势”。从《定军山》开始,中国电影事业发展起来。 与近代科学技术相结合的娱乐形式,因为新奇,非常受人欢迎。电影大约是19世纪90年代传入中国的。1896年8月11上海徐园“又一村”放映“西洋影 戏”,是中国放映电影之蒿矢。上海《游戏报》第74号上有一篇《观美国影戏记》,记录了中国人初看电影的观感:“天地之间,千变万化,如 蜃楼海市,与过影何以异?自电法既创,开古今未有之奇,泄造物无穷之秘。如影戏者,数万里在咫尺,不必求缩地之方,千百状而纷呈,何殊乎铸鼎之像,乍隐乍 现,人生真梦幻泡影耳,皆可作如是观。”1898年九江放映美国电光影戏时,“观者咸谓闻所未闻,见所未见,莫不鼓掌称奇”。 转引自龚书铎:《近代社会 习俗变化漫话》,《文史知识》1984年第9期。而香港的三个仙“环游世界十分钟”的影戏“挑动了许多人的好奇心,纷纷付钱入座去一开眼界”。 子羽:《香港掌故》,广东人民出版社,1985年,第125页。后来,出现了正式电影和电影院。上海第一家电影院是1909年外商雷马斯创建的虹 口大戏院,它放映的第一部正式影片为《龙巢》。1926年12月18日在百星大戏院上映《特福莱声片》,是有声电影第一次公映于上海。中国人自拍电影是在 辛亥革命前后,由黎民伟创办的“民新电影公司”在香港拍成第一部电影《试妻》。北京灯市口的灯市“已随世变一一衰息,代兴者电影、跳舞,穷欲疲神,方 不限于岁时佳节”。 黄:《花随人圣摭忆补编》,第27页。气球“为最易销卖之物”,枝巢老人咏曰:“空际晨星点点浮,也将科学作嬉游。风 前拍手天边看,知有人抛养气球。” 枝巢老人:《广甸新春竹枝词》,转引自邓云乡:《与北京风土》,第47页。上海“大世界”的哈哈镜曾吸引了 无数游客,北京万牲园的畅观楼则特意为太后装了“两面特大的哈哈镜”。街头“西洋景”常常围满了人,《都门杂咏?西洋景》。“西洋小画妙无穷,千里山 川掌握中,可笑不分人老幼,纷纷镜里看春宫”。更有一些人追求高雅的娱乐方式,学西人跳舞,认为“此等社交,乐而有礼,男女和合,故最能怡悦心情。较之中 国人每会必为牧猪奴等戏者大异矣” 黄远庸:《喜日日记》,《远生遗著》卷三,第215页。。外国侨民还带来了西方的一些休闲娱乐方式,如德国人在青岛为 招徕游客,开办夏期音乐会、跳舞会、游泳会、乘马会、射击会等等。以上内容由历史新知网整理发布(www.lishixinzhi.com)如若转载请注明出处。部分内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

明朝人钟惺在《蜀中名胜记序》中写道:“山水者,有待而名胜者也。曰事,曰诗,曰文”。意思是说:山水风景很多,能称得上名胜的,靠的是三条:故事、诗词和文章。人们看到景物会想到相关的传说故事,听到传说故事就会想去看看景物。景物没了,故事自然也难存。今天要讲的这个景物,就没有了,因此,这个故事能传下来,并且被作者找到,也是不容易的。

澳门微尼斯人娱乐 1解放初期的彩门之一

澳门微尼斯人娱乐 2

舞狮是一种东亚民间传统表演艺术,源于中国。表演者在锣鼓音乐下,装扮成狮子的样子,作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统,认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日,例如新张庆典、迎春赛会等,都喜欢打锣打鼓,舞狮助庆。舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界,马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。但中国大陆的民间舞狮实际已经日渐减少。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会,每年的春节或重大喜庆,他们都会在世界各地舞狮庆祝。

我们说南锣鼓巷里住的多是名贵商贾,但是也有穷苦人家。在方砖厂就住着一户李姓的人家,是苦出身,家里孩子多,单说一个行八的,人称小李八。小李八为人机灵,身手灵活。从小尽爱干那登梯爬高的事:骑城墙摘酸枣,上树掏鸟蛋,没有他干不了事。眼瞧着15了,家里托人介绍到棚铺当学徒。

搭棚结彩是一个古老的行当,起始于公元9世纪的后周都城开封 搭棚结彩是一个古老的行当,起始于公元九世纪的后周都城开封。相传后周太宗郭威体察民情,要亲临民间用膳,京城百姓在街头扎“旗门彩”以表示欢迎。这“旗门彩”就是以彩带缚木,结常青松、柏枝及五色彩旗于其上,形似过街牌楼,立于街头和店门之前。从此开始,后世多有仿效者。赵匡胤陈桥兵变,黄袍加身,代周继承大统之后,京都开封凡有喜庆,皆缚彩棚成为时尚。每年正月十五观花灯,要“结缚山棚”。棚上张灯结彩,游乐达旦;七夕乞巧、八月中秋也都要重结彩楼,以为庆祝,后世沿袭相传,代代不绝。执此业者曰棚匠,初始时有工匠,无店铺,直至清同治三年开封始出现正式的棚彩业,专营室外搭结彩棚业务。再过20年,清光绪十年有名袁洪恩者在吴胜角开设铺面承揽棚彩业务,开封才算有了第一家专营室外搭棚业务的商家。在此还需要提请大家注意的是“室外”两个字,棚彩业专营室外搭棚业务。开封人习惯用芦席结扎室内顶棚,俗谓“吊顶”,是另外一种行当,不属棚彩业的业务范围。 但凡是出了师的工匠人人都能现场设计,因地施工,不用画图却能因材施用 棚彩业起源于开封,棚彩匠人父子师徒,代代相传仅凭口授心传,虽然积累了丰富的实践经验,历时千年却从来没有制订过什么“操作规程”。但凡是出了师的工匠人人都能现场设计,因地施工,不用画图却能因材施用,并且符合行业的统一规范和标准。60多年前笔者亲眼看见过开封棚匠扎的“旗门彩”。中间过车,两旁走人,3个门的过街牌楼,上部有顶,两旁有挑角,全部用杉木杆搭架拉撑,外缚柏枝而成。木杆不锯不钉,平地搭棚,不刨坑,不栽桩,全凭绳索捆绑,而牌楼立在那里风吹不倒,人推不散,不能不令人叹服其技艺之高强。听老工人们讲,仅用绳捆的方法就有多种多样:初捆、抄手捆、马蹄捆、翻头捆、吊绳捆、外口砣捆、里口砣捆等,手法各不相同,什么地方用什么捆法,都有一定的规矩。只有按规矩干,捆出来的扣儿才会不滑、不松。至于搭席棚,骨架立好后,外面要扦席,怎么扦?针法同样也有多种:贯针、滚针、方针、八卦针、平针、十字针、上针、下针、关针、翻针、倒口针等,只要是按规矩扦出来的棚,保证席面平整,拐弯抹角的地方不翘不撅,棚内不灌风,不潲雨。据说最复杂的棚是戏棚,前有戏楼,后有看棚,可惜我没有看到过。开封解放前,南土街大华戏院就是全部用木杆和席棚搭起来的。20世纪三四十年代没有空调,电扇也不多,开封民间最常见的是凉棚。整个院子一个棚,上有天窗,可卷可舒、防雨防晒,四面透风,功能多用。这样的凉棚一般可使用3年,中间包带维修、加固,终了管拆管运,给用户以最大方便。至于民间红白喜丧以及临时收售货物,搭个座棚,对棚彩业来说更是小菜一碟了。 老李工匠不用斧锯,全凭一条绳和其娴熟的捆扎手法,令北京棚彩业同人大开眼界。 清末光绪三十四年,光绪、慈禧相继去世。给慈禧送葬,北京十里长街,灵棚一座连着一座,绵延不绝。为搭设这么多的灵棚,北京的棚彩业几乎全员出动,这时恰有一李姓开封棚匠去北京办事,应朋友之邀也参加了这场浩大的搭棚作业。那时北京搭棚还要锯截钉钉。工匠老李不用斧锯,全凭一条绳和其娴熟的捆扎手法,令北京棚彩业同人大开眼界。从此开封棚彩业技艺高超的消息不胫而走,名声响彻京津。 20世纪20年代冯玉祥督豫时棚彩业曾奉令在开封南关演武厅搭大型阅兵台,可以说这是棚彩业服务于军事的开始。冯玉祥调任陆军检阅使离开河南后,国民二军军长胡景翼(字笠僧,陕西富平人)来豫,任河南军务督办兼省长。胡在任内,派人去北京迎请中共早期主要领导人李大钊来汴,经过谈判,达成了国共在河南合作的共同意愿,苏联军事顾问和一些共产党人陆续来到开封。可以说胡主政河南的这一时期是河南政治比较开明的一个时期,社会安定,人民安居乐业,胡的政绩也颇佳。可惜的是1925年4月10日胡景翼右臂生疔,猝然去世,年仅34岁。开封人为他大办丧事,最初拟请北京棚匠搭设灵棚,计划用时21天(大概是要从北京运材料来吧),结果由本地棚匠干,只用一天半就完成了。就是这些惊人的业绩,早在几十年前,开封棚彩业就“窗户眼吹喇叭”,名声在外了。 1948年开封解放,人民欢欣鼓舞,搭设的过街牌楼上绑着许多柏枝、彩旗、彩灯和大型标语,十分壮观。 1948年开封解放。饱经战乱和天灾人祸的开封棚彩业到了开封解放的时候,只剩下十几户,百十个工人了。他们大都是家族式企业,父子、兄弟、师徒惨淡经营、维持生活,仍然没有门店,只在住家院门口挂个“×记棚彩店”的木牌,院内堆放些杉木、杂木杆、苇席、麻绳等物资,就是结扎各式彩棚的全部材料了。 解放后的最初几年,人民欢欣鼓舞,翻身庆解放,每年“五一”、国庆、元旦、春节总由市工商联牵头在鼓楼西侧4个街口搭设过街牌楼,牌楼上绑着许多柏枝、彩旗、彩灯和大型标语,十分壮观。进入20世纪60年代,国家开始大规模经济建设,开封棚彩业有了大展身手的机会。他们为陇海铁路搭结跨越架;为驻汴空军搭大跨度的飞机凉棚;为开封化肥厂等大中型企业初建时搭建工棚、仓库、宿舍,就连省府迁郑,郑州新建国棉一、三、五、六厂时的工棚、仓库、宿舍也是开封棚彩业工人去完成的。最不应该忘记的是维修铁塔上被炸毁部分时搭建的超高脚手架,是史无前例的创造棚彩业结架高度之最的大事。棚彩业最兴旺时,固定的从业人员有所增加,总店办公室设在中山路中段的一座小楼内。从业人员还组织了一支盘鼓队,每遇大喜庆的日子,搭了“旗门彩”还擂鼓示庆,在老百姓当中很有点名气。 上世纪六七十年代开封街道工业、二轻企业大发展,小型工厂遍地开花。初建阶段大都以简易席棚为车间,也给棚彩业带来了许多活计。以位于包公湖畔延庆街南头路西的红光化工厂(今市老干部活动中心北侧)为例,它的两个焙烧车间,生产硫化碱和活性炭,车间内的炉子有20米长,大烟囱也有20多米高。但车间却是用杉木杆、椽子、苇箔、油毡和苇席搭建起来的,它由棚彩业承建,并按期负责维修、补漏、加固,按年计租,租给工厂使用。今天回想起来,它确实不安全,特别是不符合消防规定,但在“自力更生,白手起家”的当时,它确确实实是为发展生产,解决部分失业人员的生活问题帮了大忙。 小满会是开封举办的规模最大、参展厂商最多、历时最长的城乡物资交流的大集会。初始时多由参展厂商自己搭棚设点。有一年大会期间阴雨连绵,许多厂家席破棚漏,守棚人员非常辛苦,参展货物也受到不小的损失。后由组织单位和棚彩业签约,由棚彩业统一搭棚,既整齐划一,又保证了货物的安全。事后有人算账,由棚彩业包干搭棚、拆除,比自搭自拆还要节省,并且安全。从这以后,每年会期的席棚都由棚彩业承包,再没有自搭自建的了。

“翼城官”巡村游民俗活动表演现场

舞狮起源众说不一。神话传说是以前山中出现狮子,吃掉村庄内的村民,后来村民学会武功,格毙狮子,村民模仿狮子的形态而成为舞狮;亦有神话版本说是如来佛把狮子引走,因此南狮中常有“大头佛”引领狮子。亦有传说有村民以纸扎狮子及锣鼓驱走年兽,演化成为舞狮。

澳门微尼斯人娱乐 3

澳门微尼斯人娱乐 4 现代彩门

尽管当天的闹红火节目内容很多,但“翼城官”巡村游无疑是古寨村最具笑料且蕴意深刻的一项民间活动。

较为可靠的说法是:中国本身没有狮子,在中华文化中,“狮”本来是和“龙”、“麒麟”一样都只是神话中的动物。到了汉朝时,才首次有少量真狮子从西域传入,当时的人模仿其外貎、动作作戏,至三国时发展成舞狮;南北朝时随佛教兴起而开始盛行。史书中,《汉书礼乐志》中提到“象人”,据三国时的解释,就是扮演“鱼、虾、狮”的艺人。到了唐朝,舞狮是大型宫廷舞蹈表演的一种。当时的“太平乐”亦称为“五方狮子舞”出于天竺与狮子国等国。白居易的诗中描述狮子舞:“假面胡人假面狮,刻木为头丝作尾,金镀眼睛银作齿,奋迅毛衣摆双耳”,可见当时的舞狮跟今日我们所见的已十分相似。

棚铺曾经是北京的重要行业,专门负责搭棚架。老北京四合院里的人家,逢着红白喜事,就需要在院内外的露天地,搭个临时的棚子来宴请宾客。虽然现在的北京大饭店多了,搭棚的少了,但是在郊区还很常见。当然现在都是现代化的设备了,过去可以杉篙为主、麻绳为辅,讲究的是高搭彩棚,不在地上留坑,不碰坏房檐。据说光绪大婚前故宫里的门楼烧了,就请来搭棚的,连搭再裱糊彩绘,竟然和真的一模一样!

随着社会的进步,生产的发展,棚彩业逐步萎缩,走向了下坡路。 随着社会的进步,生产的发展,棚彩业逐步萎缩,走向了下坡路。席棚搭建的厂房、仓库已全部为高大、明亮的砖木结构建筑物所代替;电扇、空调的普及也使曾被人十分欣赏的凉棚无人问津;再就是人民群众生活习惯和各项庆祝活动宣传形式的改变,“旗门彩”和各式座棚也都为其他材料所代替了。更直接的原因是农业生产结构的调整,使棚彩业失去了廉价的席编原料——高粱秸秆。特别是到了上世纪80年代时,棚彩业被列为火险行业,使棚彩业失去了市场,最后终于消失。 开封棚彩业从业人员被迫停产后,在前新华街南头路西仓库院内建立了一座鞋楦厂,生产男女各式木鞋楦,也曾火红一时。但随着鞋业的发展和铅质鞋楦的问世,他们这一家木鞋楦厂也只好关闭停产了。 “优胜劣汰、适者生存”是千年不破的自然规律。开封棚彩业技艺优良,兴旺了100多年。它曾创造了辉煌的业绩,也赢得了丰厚的利润。现在棚彩业消失了,对某些人来说,可能是一种伤害或者损失。但从整个社会来说,棚彩业的消失正是科技进步、生产发展、经济活跃、人民富裕的结果。棚彩业从使用的原材料、工艺流程到安全系数,比现今可以使用的原材料、工艺和安全性,显然都处于劣势。劣,就要失败,甚至退出历史舞台。这不是哪一个人哪一个行业所能扭转的。所以对于棚彩业的消失,我们大可不必哀叹,消失了一个行业,许多新兴的行业又站了起来。我们的社会、我们的生活并没有因为棚彩业的消失而受到影响。相反,许多新材料、新行当的出现,给我们的社会、我们的生活创造了更舒适、更方便、更快捷、更美好的条件,这是好事,是值得我们庆幸的大好事……不过,对于棚彩业,我们还是不应该忘记,特别是开封的棚彩业,对于它所创造过的辉煌、创造过的历史之最,应该是我们开封人的骄傲。它是中华工艺、民俗史,特别是开封工艺、民俗史中的一枝奇葩。这也就是笔者今天在这里为大家絮叨这一段史话的主要目的。

古寨村正月十六“翼城官”沿街巡视是体察民情,关心百姓疾苦,为古辈流传下来的民俗活动,预示着新的一年全村人红红火火、和和美美、热热闹闹,凝聚起了全村同心奔小康的蓬勃力量。

历史

单说这小李八在棚铺当学徒,那是如鱼得水。几米高的杉篙,不用装备,报着杆直接爬上杆顶。师傅爱才,说他一定是个好棚匠。那会儿的棚匠,很多人都有个副业:赶会舞狮。逢年过节,开庙赶集,北京人都称“会”。好把式们在会上聚在一起比本事、赚人气,称“过会”。老百姓凑热闹就叫“看会”。这小李八人小鬼大,耍的是一个人舞的“少狮”。方砖厂的舞狮出名,小李八的少狮慢慢的也有了一号。

责任编辑:西河 上篇文章:京剧脸谱大师杨玉栋 不会唱戏的戏剧人生下篇新闻:没有了 澳门微尼斯人娱乐 5宝鸡:炎帝故里姜炎文 ·棚彩业:一支奇葩一个消失了的行当[图]·京剧脸谱大师杨玉栋不会唱戏的戏剧人生(图·几出旧时西路“杨家将”秦腔剧目介绍·棚彩业:一支奇葩一个消失了的行当[图]·刘巨德教授主讲清华新人文讲座之“美神的呼·棚彩业:一支奇葩一个消失了的行当[图]

“翼城官”巡村游中,有两个扮相为“翼城官”的知县令和老妇人,分坐在专门制作的四轮车上用红绸包裹的单梁两端,由6至8名年富力强的人推车,衙役鸣锣开道,护送着知县令和老妇人。

初期

宣统二年,东直门外自来水厂开业,请了很多舞狮名家来“过会”,小李八也在其中。来过会的,有踩高跷的、走旱船的、推小车的、耍中幡的、舞太狮(两个人舞的称太狮)的,人群中哪里还能看见小李八!

巡游过程中,知县令和老妇人在木梁此起彼伏中与围观的村民调侃,老百姓有啥说啥,知县大人和老妇人随着起哄逗乐,不时引得观众开怀大笑,和谐快活的气氛笼罩着整个小村,村民们在年味中品赏乡音乡俗。

据传说,它最早是从西域传入的,狮子是文殊菩萨的坐骑,随着佛教传入中国,舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后,和孔雀等一同带回的贡品。

澳门微尼斯人娱乐 6

当晚,在古寨村东西两个入口处,铁炉匠和艺人上演了一场流传千年的打铁花活动。铁水经过表演者的神奇挥洒,化作天空飞舞的金花,火光四射、流光溢彩,像挂在树枝上的花朵、像飘落在天空中的五彩礼花,绚丽多姿的铁花让人们欢呼雀跃,纷纷拿出手机拍照录像和朋友一起分享快乐时刻。

而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”,也有人认为狮舞是五世纪时产生于军队,后来传入民间的。两种说法都各有依据,今天已很难判断其是非。不过,唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。

忽然听到有人喊:看哪!今儿就看小李八啦!众人寻声望去,只见那高高的水塔上,一只小狮子,在沿着铁架子往上爬。众人一片喝彩,却也是悬着一颗心。那水塔是自来水公司新建的供水塔,塔顶是储水罐,用砖塔和钢架托着。那小李八有心要显显自己的本事,就选了这个标志,那意思就和今天蜘蛛人要爬国贸大厦一个劲头儿。光爬不行呀,得露个相,留个证。李小八就瞄上了水塔顶上挂着的铜铃装饰了。只见他且舞且爬,越转越高,到了铜铃前,尾巴勾住铁栏杆,前爪一伸,接住铜铃,往上一托,一个“回头望月”,稳稳的拿到了铜铃。右爪举铜铃,其它三条腿攀着栏杆,且舞且退,到了地上,把铜铃放稳,一个滚翻亮相。那是满堂彩呀!

澳门微尼斯人娱乐 7

唐段安节《乐府杂寻》中说:“戏有五方狮子,高丈余,各衣五色,每一狮子,有十二人,戴红抹额,衣画衣,执红拂子,谓之狮子郎,舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘:“西凉伎,西凉伎,假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾,金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳,如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。

少狮小李八摘塔铃的事迹,可就传遍了北京城了。那水塔上的八个铜铃可就少了一个啦!少一个就一个吧,反正人们都知道这事啦!看到水塔,就得说说方砖厂胡同的少狮小李八。但是,解放后,自来水司搬迁,这个水塔又破又旧,还很危险,人民政府就给拆除了。自此,再也没有人传小李八的故事啦!返回搜狐,查看更多

“闯灯棚”是古寨村闹元宵活动的压轴戏,其实是流行当地的一种祈福仪式,意味着过年的结束和对美好生活的向往。据村民讲,前些年“闯灯棚”会安排在晚上10时30分以后才进行,今年则提前至当晚8时30分就开始了。

舞狮在中国历史悠久,从北方到南方,从城市到乡村,逢年过节及庆典盛世都可以见到舞狮活动,舞狮历史久远,《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身;现存舞狮分为南狮、北狮两大类,南狮具有较多的武功高难技巧,神态矫健凶猛;北狮娇憨可爱,多以嬉戏玩耍为表演内容;根据狮子假型制作材料和扎制方法的不同,各地的舞狮种类繁多,异彩纷呈。

责任编辑:

当晚8时30分,古寨村及邻近村庄村民组成的秧歌扇子舞、耍狮子、抬花轿、九莲灯、跑马等耍乐故事在村内设点展示后,一字排开沿着搭挂花灯的主要街道,以“十字穿花”为主要舞法随乐队一路前行,绕着村子转上一圈。队伍后面有专人在用浆水和石灰粉施划的白色圆圈内烧香点捻灯,当地老百姓称这一活动为“送鬼王爷”。

后期

据村里老人说,因为从除夕下午开始,家家户户都要把逝去的先人请回家中过年,直到元宵节过后的正月十六,再敲锣打鼓点捻灯把祖先送出村外安息,随后村子里的花灯和棚子当晚就要拆掉,乐器当天也不能再响了。不过,随着时代的发展,虽然这一民俗活动还在每年延续,拆花灯和禁乐器的习俗却不再受限了,但“闯灯棚”作为古寨村每年元宵节闹红火的压轴戏地位始终延传至今。

随着时间的迁移,舞狮的发展变得更丰富更多样。在宋代的百戏中,有孩儿扮狮戏球舞,还有狮豹合舞。清代的舞狮更别具特色,加北京“走会”图中的舞狮,表现出一对大狮子,各带一只小狮子,旁边有两个狮子郎在逗引狮子。大狮子的形象显得威猛,很有情趣。在中国民间,上元节舞狮子是广大人民群众喜爱的盛事,每到农历正月十五前后,中国的许多城镇和乡村都要表演舞狮子。现在中国流行的舞狮,有文狮、武狮之分。"文狮"动作细腻诙谐,主要表现狮子的活泼及嬉戏神态,如抡球、戏球、舔毛、搔痒、打滚、洗耳、打磕睡等,富有情趣性;"武狮"则重技巧和武功的运用,如腾、闪、跃、扑、登高、走梅花桩等高难动作,表现狮子的威武性格。

山西晚报全媒体记者 李吉毅 通讯员 郭琨

在长期的流传中,通过民间艺人不断的创造,形成了不同地区的舞狮有不同的风格与特色。如北京高碑店的《舞狮》,以狮头重量见长,狮头重达90余斤;河北徐水县的舞狮动作娇健,能跃上五张方桌子,在桌面上表演;安徽的《手狮子》小巧玲珑;山东的《大狮子》在硝烟弥漫中,腾空蹿跳,既惊险又显勇猛;四川的《高台狮子》和《地盘狮子》以演绎破阵法为特色:."在少数民族地区,也有舞狮子的习俗,青海省藏族的《雪狮》就很有特点。广东醒舞狮以其独特的造型、雄壮的鼓乐、南派武功等特色,在国内外都获得很高的声誉,影响甚远。

山西晚报全媒体编辑 张静玉

起源说

1、汉代起源说:

相传汉章帝时,西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子,使者扬言朝野,若有人能驯服此狮,便继续向汉朝进贡,否则断绝邦交。在大月氏使者走后,汉章帝先后选了三人驯狮,均未成功。后来金毛雄狮狂性发作,被宫人乱棒打死,宫人为逃避章帝降罪,于是将狮皮拔下,由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子,一人逗引起舞,此举不但骗过了大月氏使臣,连章帝也信以为真,此事后来传出汉宫,老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征。于是仿造狮子,表演狮子舞。舞狮从此流行。

2、北魏起源说:

舞狮作为表演艺术,相信成形于一千五百年前的北魏时代,当时北部匈奴侵扰作乱。他们特制木雕石头多具,用金丝麻缝成狮身,派善舞者到魏进贡,意图舞狮时进行刺魏帝,幸被忠臣识破,使他们知难而退。后因魏帝喜爱舞狮,命令仿制,务实得以流传后世。杨炫之《洛阳伽蓝记》记述当时洛阳长秋寺佛像出行时,有“辟邪狮子,引导其前”的话。

3、唐代起源说:

在碑使中有关于唐明皇游月殿,狮子舞使由唐明皇游月殿后一觉醒来而有醒狮舞,这故事说当唐明皇游月殿时,在阶前出现一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着唐明皇没有恶意,且在阶前滚球,姿态威武。唐明皇醒后要重睹这一现象,他要近臣照他梦境中的瑞兽模仿出来,同时由乐部配以雄壮的锣鼓编舞娱宾。自此之后,舞狮便流入民间。唐《立部伎》中的《太平乐》也称《五方狮子舞》。唐代诗人白居易就有诗云:“假面胡人假狮子,刻木为头丝作尾。金镀眼睛银贴齿,奋迅毛衣摆双耳”(《西凉伎》)。可见唐代已有狮子舞。

到了唐朝,舞狮子已发展为上百人集体表演的大型歌舞歌舞,还作为燕乐舞蹈在宫廷表演,称为“太平乐”,又叫“五方舞狮子”。当时的舞狮子,还流传到了日本。日本的一幅“信西古乐图”中,就画有古代的日本奏乐舞的场面,与唐代的相似,只是规模小得多。唐代以后,舞狮子在民间广为流传。宋代的《东京梦录》记载说,有的佛寺在节日开狮子会,僧人坐在狮子上做法事、讲经以招来游人。明人张岱在《陶庵梦忆》中,介绍了浙江灯节时,大街小巷,锣鼓声声,处处有人围簇观看舞狮子的盛况。

4、国际上认同的佛山起源说:

在远古时候,广东南海郡佛山镇忠义乡出现奇兽,身长八尺,头大身小,眼若铜铃,青面獠牙,头生一独角。

这头奇兽于除夕晚出现,来去如风,专门破坏民间农作物包括稻米,蔬菜等等。村民乡众不胜其烦,因他每逢过年时就出现,于是人们称之为“年兽”,乡民们就商议消灭“年兽”有智者献议,用竹篾及纸,扎成奇兽的形状并彩上颜色。以各种形状的布如方形,三角形织成兽身,再集勇士十数人,持锅等打得响的器具,并由一人手持双菜刀,立于一圆砧旁准备敲打。他们埋伏于一桥下,该处为年兽必经之地。

当年兽出现时,众勇士一涌而出,击打乐器发出“锵锵”及“咚咚”之声,如雷贯耳。年兽见了,觉得惊骇而落荒而逃,从此销声匿迹,不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功及纪念纸扎兽头的功劳,村民便于春节将它拿出来舞动。有的人更建议把它命名为舞狮:因为狮是兽中之王,勇猛的代表,吉祥的象征。有的也称为舞圣头。

乡民除了在新年期间舞狮,也在神诞或庆典上表演,以增加热闹的气氛。

澳门微尼斯人娱乐:高平古寨村正阳十六闹红火,福客民俗网。舞狮时的乐器便改为锣鼓,配以一定的节奏各处常见于迎神赛会上作参神拜户只用,其意思是能镇宅旺宅、使鬼神降优、合境安宁、五谷丰收。

中国舞狮

概述

今天中国的舞狮主要分南狮、北狮两种。最初北狮在长江以北较为流行;而南狮则是流行华南,南洋及海外。近年亦有将二者融合的舞法,主要是采用南狮的形象、北狮的步法,称为“南狮北舞”。

北狮

北狮的造型酷似真狮,狮头较为简单,而狮身披金黄、橙、红色毛。舞狮者的衣服、裤子、鞋都会披上毛,故而未舞看起来已经是维肖维妙的狮子。一般来说二人舞一头狮子,但若是小北狮则是一人。北狮表现灵活的动作,与南狮着重威猛不同,主要是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主,甚至利用台凳、踩球、摇摇板等道具。

北狮一般是雌雄成对出现,狮头上有红结者为雄狮,有绿结者为雌性。;由装扮成武士的主人前领,手拿绑有彩带的狮球。有时一对北狮会配一对小北狮,小狮戏弄大狮,大狮弄儿为乐,尽显天伦。北狮表演较为接近杂耍。配乐方面,以京钹、京锣、京鼓为主。

河北是北狮的发祥地。徐水县北里村狮子会创建于1925年,以民间花会形式存在,中华人民共和国成立后得以迅速发展。

徐水舞狮的活动时间主要在春节和春季寺庙法会期间,表演时由两人前后配合,前者双手执道具戴在头上扮演狮头,后者俯身双手抓住前者腰部,披上用牛毛缀成的狮皮饰盖扮演狮身,两人合作扮成一只大狮子,称太狮;另由一人头戴狮头面具,身披狮皮扮演小狮子,称少狮;手持绣球逗引狮子的人称引狮郎。引狮郎在整个舞狮活动中具有重要作用,他不但要有英雄气概,还要有良好的武功,能表演“前空翻过狮子”、“后空翻上高桌”、“云里翻下梅花桩”等动作。引狮郎与狮子默契配合,形成北方舞狮的一个重要特征。徐水舞狮的基本特征是外形夸张,狮头圆大,眼睛灵动,大嘴张合有度,既威武雄壮,又憨态可掬,表演时能模仿真狮子的看、站、走、跑、跳、滚、睡、抖毛等动作,形态逼真,还能展示“耍长凳”、“梅花桩”、“跳桩”、“隔桩跳”、“亮搬造型”、“360度拧弯”、“独立单桩跳”、“前空翻二级下桩”、“后空翻下桩”等高难度技巧。

徐水舞狮在中国民间艺术表演中占有重要地位,1953年,曾到首都北京参加中国民间艺术汇演,并代表国家多次出访演出。曾在罗马尼亚首都布加勒斯特举行的“第四届世界青年联欢节”的比赛中获一等奖。河北省杂技家协会于2001年10月正式命名北里村为“杂技舞狮之乡”。目前,由于舞狮道具昂贵、培养新人不易等原因,徐水舞狮面临传承危机,亟待有关部门加以抢救、扶持。

南狮

南狮又称醒狮,造型较为威猛,舞动时注重马步。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态,一般只会二人舞一头。狮头以戏曲面谱作鉴,色彩艳丽,制造考究;眼帘,嘴都可动。严格来说,南狮的狮头不太像是狮子头,有人甚至认为南狮较为接近年兽。南狮的狮头还有一只角,早年甚至以铁制做,以应付舞狮时经常出现的武斗。

醒狮,属于中国舞狮中的南狮。历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来,五代十国之后,随着中原移民的南迁,舞狮文化传入岭南地区。明代时,醒狮在广东出现,起源于南海县。现流传于广东、广西及东南亚各国华侨中间;在广东境内主要分布在佛山、遂溪、广州等县市。

醒狮是融武术、舞蹈、音乐等为一体的文化活动。表演时,锣鼓擂响,舞狮人先打一阵南拳,这称为“开桩”,然后由两人扮演一头狮子耍舞,另一人头戴笑面“大头佛”,手执大葵扇引狮登场。舞狮人动作多以南拳马步为主,狮子动作有“睁眼”、“洗须”、“舔身”、“抖毛”等。主要套路有“采青”、“高台饮水”、“狮子吐球”、“踩梅花桩”等。其中“采青”是醒狮的精髓,有起、承、转、合等过程,具戏剧性和故事性。“采青”历经变化,派生出多种套路,广泛流传。遂溪醒狮在表演上从传统的地狮逐步发展到凳狮,由凳狮又发展到高台狮、高竿狮,由高竿狮又发展到桩狮。桩狮的难度也在不断增大,如增加了走钢丝、腾空跳等表演类。最高的桩接近3米,跨度最大达3.7米,充分体现了“新、高、难、险”的特色,被誉为“中华一绝”。广州市的沙坑醒狮的道具造型特点是:狮头额高而窄,眼大而能转动,口阔带笔,背宽、鼻塌、面颊饱满,牙齿能隐能露。表演分文狮、舞狮和少狮三大类。通过在地面或桩阵上腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等高难度动作演绎狮子喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑八态,表现狮子的威猛与刚劲。

自古以来,广东醒狮被认为是驱邪避害的吉祥瑞物,每逢节庆,或有重大活动,必有醒狮助兴,长盛不衰,历代相传。

澳门微尼斯人娱乐:高平古寨村正阳十六闹红火,福客民俗网。20世纪80年代以来,几乎乡乡都有自己的醒狮队,一年四季,开张庆典锣鼓声不断,逢年过节,狮队便上街采青、巡演。各镇、乡村群众性的狮艺普及也盛况空前。广东醒狮已成为中国知名的为广东特有的民间舞品牌。醒狮活动也广泛流传于海外华人社区,成为海外同胞认祖归宗的文化桥梁。

南狮狮头

南狮的狮头一般上可分为鹤山装狮和佛山装狮。

佛山装狮的狮头较大而圆,额位宽而有势,嘴较平阔;

而鹤山装狮的狮头较扁而长,嘴突出如鸭嘴状,因此内行人又称之为“鸭嘴狮”。

传统上,南狮狮头造型上有“刘备狮”、“关羽狮”、“张飞狮”之分。三种狮头,不单颜色,装饰不同,

舞法亦根据三个古人的性格而异。

南狮舞法

南师的舞动造型很多,有:起势、常态、奋起、疑进、抓痒、迎宝、施礼、惊跃、审视、酣睡、出洞、发威、过山、上楼台等等;舞者透过不同的马步,配合狮头动作把各种造型抽象地表现出来。故此南狮讲究的是意在和神似。南狮有出洞、上山、巡山会狮、采青、入洞等表演方式,当中“采青”最为常见。相传“采青”原来是有“反清复明”之意,现时一般是取其意头,有“生猛”,生意兴隆的象征。“青”用的是生菜。把生菜及利市(红包)悬挂起来,狮在“青”前舞数回,表现犹豫,然后一跃而起,把青菜一口“吃”掉,再把生菜“咬碎吐出”,再向大家致意。为了增加娱乐性,采青有时还会用上特技动作,例如上肩(舞狮头者站在狮尾者肩上),叠罗汉,上杆(爬上竹杆),或者过梅花椿(经过高低不一长木椿)等等。

舞南狮时会配以大锣、大鼓、大钹。狮的舞动要配合音乐的节奏。传统上,在舞南狮有时还会有一人扮作“大头佛”,手执葵扇带领。

舞狮之前通常还会举行“点睛”仪式。仪式由主礼嘉宾进行,把朱砂涂在狮的眼睛上,象征给予生命。

南狮比赛

南狮比赛种类可分为高椿狮艺竞赛和传统狮艺竞赛,其中较主流的为高椿狮艺的比赛。马来西亚、中国大陆、香港、澳门和美国等地,每年都会举办世界性的醒狮大赛。而较有著名的国际比赛有两年一度在马来西亚举行的云顶世界狮王争霸赛。

中国醒狮之乡

广东省湛江市遂溪县

遂溪县政府决定从2005年开始,每年12月8日都举行“遂溪醒狮艺术节”。

“遂溪醒狮艺术节”就2005年举行过一次;后来就没举行过。

2004年首届“遂溪醒狮艺术节”于11月26日开幕。当天,在该地的文化广场和县城主要街道,举行了精彩的醒狮展演和“狮乡之夜”文艺晚会,11月27日至12月8日,各地醒狮队轮番表演,切磋技艺。此外,还举办了与醒狮有关的书法摄影展。

遂溪的民间醒狮活动历史悠久,源远流长。 近年来,当地政府遵循“积极保护、合理开发、有效利用、鼓励竞争”的原则,坚持“现代与传统并重,推进文化事业全面发展”的思路,积极发展民间醒狮艺术,醒狮队伍不断壮大,民间醒狮团队已有255个,其中高桩狮28个,地狮227个,表演者过万人。

舞狮是一门集武术、舞蹈、锣鼓于一体的综合性艺术。遂溪的舞狮队中,有男子、女子醒狮队;单狮、双狮;地狮、高桩狮;高桩单狮、高桩双狮等,形成独具特色的醒狮艺术风格,多支舞狮队在全国大赛上获奖,其中的文车醒狮队还到法国巴黎参加“中法文化年”展演,2003年12月遂溪县被中国民间文艺家协会命名为“中国醒狮之乡”。

遂溪醒狮属于南狮,享有醒狮之乡之美誉,曾代表中国出访多个国家。

并担任2008北京奥运会开幕式醒狮表演特约嘉宾。

各地舞狮

广东阳江

舞狮在江城称为舞狮子。其中“舞”字阳江话读“懵”音,“狮子”则念“是子”,词义一样。这是避讳,因“狮”阳江音同“输”,不吉利。以下阳江舞狮介绍基本均为南狮。

江城旧时大凡有喜庆必放炮竹舞狮子,尤其是春节贺岁。大年初一清晨就有狮子拜屋。世俗认为,狮子在门前张口伸舌摇头摆脑一番,那些躲在屋角旮旯中的恶鬼邪魔就会一扫而光,因而视此有“旺屋”作用,均恭敬而庄严地给舞狮者奉送“红包”。

刚建就新屋的人家,会特意邀请舞狮者进入屋中,逐层楼房舞拜。新婚夫妇想早生男孩,还会请狮子进入卧房中,让它在自己的睡床上翻滚一番。因为阳江话中“狮子”与“是子”谐音,“狮子上床”也就暗喻 “是子(男孩)上床”的好兆头。

有钱人家和商铺会请舞狮队作专场表演。一般在空旷的场地上表演,围观者众。舞狮通常还有各种武术表演,高潮就是“狮子”“采青”。主家在楼上用竹竿高高地挑起一个大红包,旁边捆着一棵青菜,舞狮队就地搭起人梯,让“狮子”边舞边沿着人梯向上爬,攀登至顶端,张口把那红包和青菜“吃”进口中。最精彩的“采青”则是“采椰”,即是把青菜叶子换成椰子。“狮子”必须把上面悬挂的椰子打开才算。舞狮者往往要用牙齿把椰子外皮撕开,用拳把椰子击爆,这没两下真功夫不行。

今天的江城的舞狮活动,已不单为春节贺岁,平常商家开业庆典、搞促销,常邀请醒狮队助兴,醒狮队也成为广告从业者了,技艺也比唐人白居易描写的“金镀眼睛银贴耳,奋迅毛身摆双耳”精湛得多了。

河北徐水

河北省徐水县北里舞狮可说是历史悠久、源源流长,素有北狮狮舞之乡的美称。明清时期就以花会的形势在张家庙会逢年过节,重大事件等场合中演出。全村上至古稀老者,下到垂稚小童,人人披挂,个个练习。创造出许许多多绝活,我们村的狮舞艺术团就是在此基础上于1925年组建,至今已有八十多年的历史了。五十年代村里的狮舞团曾随中央歌舞团赴罗马尼亚参加世界第四届青年联欢节,荣获金质奖章;出访东欧六国和赴朝鲜演出大获成功,受到党和国家领导人的高度赞扬;改革开放以来,村里的狮舞更是如木逢春,如虎添翼,成就斐然,曾参加并荣获北京八、九、十二届龙潭杯优秀民间花会邀请赛最高奖——优胜奖;河北省音乐之春最佳奖;94年沈阳国际民间舞蹈艺术大赛金玖奖;第四届文化部群星奖;第四、五届青岛民间艺术节表演特别奖;97年中国天津龙狮赛金奖;广播电影电视部金光灿烂一等奖;并先后参加河北电视台春节联欢晚会的录制节目,中央电视台,正大综艺,东西南北中第四十期和开播十周年庆典;演出百狮吼春,气势辉宏壮观,技艺精彩绝伦,被誉为雄狮威慑,誉满京华。在庆祝香港回归和十五大召开之际,该团应邀进京,参加由北京市和国家旅游局举办的大型节目演出,受到党和国家领导人李瑞环,李铁映,钱奇琛,阵慕华、雷洁琼等接见,也受到各国使节的高度赞誉和好评,多年来该团市、省级演出数百场,足迹遍布全国十几个城市和地区,誉满中华当之无愧。

狮舞分为文狮和舞狮,文狮表现狮子的静态和性格温柔的一面,恐吓时的怕,互相亲密时的吻,期待时的盼以及搔痒,舔毛,伸腰,打滚,掏耳朵,打舒张等,形态细腻逼真,憨态可拘,真得是惟妙惟肖。

舞狮正是以技高一筹,通过狮子的出众,致使,翻山越涧,登山直立,跳、转、腾、扑等动作,表现狮子的动态和性格凶猛的一面,尤其是梅花庄、三狮踩球的表演,更是独具匠心,惊险纷呈,另人叹为观止。

从过去到现在我们村都还坚持着每逢丰年和新年,春节都舞狮庆祝,届时邻村的乡亲们也成群结队的来看舞狮子,这些狮子给人们带来了希望,带来了欢乐,也带来了幸福。村里人都随团外出打工,已经形成了舞狮产业。并被国家命名为民间艺术保护项目。

几十年来我村的狮舞艺术团在继承、发展、创新、提高的道路上取得了较大的成就,并为国家和兄弟省市培养输送了大批的专业舞狮演员和人才,传授帮教了大批的狮舞团体,在京津冀一带享有独一无二的美誉。

武汉黄陂

僵狮子是一种流行于湖北的黄陂和孝感两地一带元宵节的一种民俗活动,是一种舞狮的游狮活动,尤其以武汉市黄陂区的僵狮子最为有名。

僵狮子在黄孝的各个村庄的活动都风格各异,一般都是以湾(村的组成单位)为单位,举行独立的游狮活动。游狮之前,数个壮年男性赤身裸背(现在提倡文明,黄陂很多湾的僵狮子都穿黄、红马褂)跪 在“头人”(当年玩狮子牵头的人)家堂屋里, 头緾红巾,然后四周锣鼓齐敲,鞭炮轰鸣,搞得满屋硝烟弥漫,持续十余分钟到数十分钟不等,只见头缠红巾者猛然立起,不住抖动,口中念念有词,好象自称自已是刚下凡的某神,接连会僵下几个“马 脚”(也有的村叫“将军”),于是游狮活动开始。在游狮过程中,僵下的马脚们一直跟着狮子,好似神仙,他们半赤着背,抖动着,丝毫没有俱冷的感觉,有时停下耍几下木棍刀剑之类,有时手捧着鞭炮炸, 毫无惧色。

每年的正月十三到十六,僵狮子就开始在武汉黄陂的一带农村活跃了,这时候城里 的很多人都会到农村去看僵狮子。僵狮子 也称“将军狮子”(舞狮者叫“将军”或“马脚”),中国的其他地方的舞狮一般都是俗称的“醒狮子”。僵狮子很特别,他们的跳跃在很多人看来仿佛是在打太极,僵狮子 即“马脚”在香熏过后,处于半清醒状态,仿如天上神仙附身,舞狮者就变得非凡起来,很有祭祀的味道。特别是十五的夜灯最热闹最精彩,僵狮子不仅会爬到堆成山的桌子上,还会叼咬蜡烛,从煮开的柴油里拿取吉祥物等等;狮子还会到每家每户去游玩,每家的当家人都会拿出烟花和爆竹迎狮,然后旁边有个长老说灯彩以图吉祥,祈祷来年风调雨顺,故热闹非凡,这在世界的其他任何地方都是绝对看不到的特有景观,是湖北黄陂独特的文化遗产。

湖南长沙

湖南属于我国中部地区,介于舞狮派系的南北分支处,80年代前湖南只有民间北狮表演社团,且舞法达不到北派醒狮精髓,现湖南各大高校及政府文化部门的保护性培养扶持下,舞狮文化在湖南也是突飞猛进,有国际级舞龙舞狮裁判、原中南大学体育教研部主任黄益苏将舞龙舞狮做成一门学问,开设了专业的

湖南长沙湘粤传奇舞狮(16张)

课程,把中国的民族传统体育推向世界。更有著名导演周坚强组建的民间社团湘粤传奇醒狮团,引入广东南派醒狮技术并结合本地舞狮的技法,不但继承了南派醒狮的高空梅花桩舞法,还新创南狮北舞、醉狮、南派威风锣鼓等;在湖南各大媒体受到广泛好评,并多次受政府委派参加国际文化艺术交流活动,其商业化操作不但使舞狮文化在湖南生根发芽、茁壮成长,并且是把民族传统体育文化推向全国、推向世界。按周坚强的说法是:民族的才是世界的,世界的有我们中华民族的。

广西田阳

田阳舞狮有着悠久的历史,相传早在1000多年前,在田阳这片古老的土地上就有舞狮活动。明嘉靖34年(1555年),瓦氏夫人抗倭胜利归来,田州群众扶老携幼到城府外面去迎接,以舞狮助兴。每到逢年过节,田阳群众以舞狮为乐的习俗一直沿袭至今。 与其他地方民间舞狮不同的是,田阳由世家组建的舞狮队在县政府的重视下改为田阳舞狮艺术团,并列为事业编制单位管理。每到逢年过节,田阳舞狮艺术团深入街道、乡村、厂矿、学校等为群众表演,还参加各种开工竣工庆典、歌圩、文化下乡等活动,坚持义务表演,为群众服务。其先后参加百色地区民族民间传统体育运动会、广西民运会、全国少数民族传统体育运动会等,均获得一等奖。1996年,田阳舞狮艺术团在参加“八桂龙城狮王”大赛中获“金狮王”奖;1997年9月,在福州、厦门举行的中国民间绝技艺术节中,田阳舞狮表演被公认为此次艺术节最好的节目。

田阳舞狮艺术团成立以来,已在大大小小的场合表演不下6000多场,观众近千万人次,其中参加市级以上各种比赛和表演800多场次;共获得各种奖牌67枚,其中金牌30枚,银牌22枚,铜牌15枚,先后被评为地区(市)、自治区及全国先进集体单位。

最引人注目的是,田阳舞狮不仅名震中华,在国外也引起了人们的赞叹。1992年,田阳舞狮艺术团受邀远赴德国波恩市表演,现场的观众反响强烈,喝彩不断,当地媒体图文报道,并高度赞扬为“天下第一技”,引起了国际社会对田阳舞狮极大的关注,并因此吸引了日本、荷兰、美国、俄罗斯等国家舞狮爱好者多次来田阳学习舞狮、录制舞狮录像。

技艺精湛却窘于失传

田阳舞狮具有世家相传的特性,传统特色保持相对完整,最难能可贵的是,田阳舞狮在近代的发展中,不拘泥于单一的传承,而是在传统舞狮套路的基础上进行创新,提高了技术含量,增强了观赏性。舞狮艺术团成员每天坚持练功8个小时以上,从学马步、练跳、踢腿、打桩、腾跃,到学习南拳、气功,到学习舞狮的各种套路等,都进行严格的训练,将武功和舞蹈融于舞狮中,力求达到完美的艺术境界。田阳舞狮在传统舞狮腾、跃、翻、滚等套路的基础上,通过挖掘、整理、改革和创新,创作出“双狮戏球”、“狮子上金山”、“刀尖狮技”、“狮游梅花桩”等数十个节目。这些节目造型美观,动作变化多样,技艺高超。国内研究人员称田阳舞狮具有“高、难、惊、险、奇、美”的艺术效果,田阳舞狮把中国传统舞狮技艺推向了新的高峰。田阳壮族舞狮,有高难、惊险、奇美的特点,体现浓郁的民族特色。有史料记载以来,它已经流传了450多年,并逐渐由建国初期以拜年、庆典、助兴为主的地面舞狮发展到拥有“狮子上金山”、“狮子过天桥”、“刀尖狮技”、“高桩飞狮”、“金狮雄风”等一系列绝技的高空表演,并频频涉足体坛,誉满全国及海外。

田阳壮族舞狮套路多,节目丰富,技术精湛,融武术、舞蹈、杂技于一体。它从性质上分为地狮和高空狮两种:地面舞狮属文派舞狮,以活泼可爱的顽皮形象为特点,主要在地面表演闪、扑、挪、腾、滚或滑稽动作逗引人们,狮子由戴着顽皮马骝和满脸笑容的大头佛面具的队员一前一后带路引逗,在爆竹声和锣鼓打击乐的配合下表演,一般用于节日庆祝、拜年、祝贺、集会、婚庆、参军等活动中;高空舞狮属武派舞狮,主要特点是把武术、杂技、舞蹈动作融进舞狮中,以高台表演为主,一般由一名手持狮珠的引狮者带路、逗引狮子表演各种扣人心弦的造型动作,可攀上20多张高凳叠起的金山上施展雄姿,可在半空高悬的钢索绳子上翻滚跳跃如履平地,可在刀尖上表演顶肚旋转等。

由于种种原因,田阳舞狮艺术团从高峰走进低谷,舞狮艺术团人数大减,舞狮绝技濒临失传,形势十分严峻。最直接的打击来自于人才的流失。由于舞狮收入过低,因此舞狮人员纷纷离团到外地去打工。另外,外地一些舞狮团体高薪吸纳走田阳部分舞狮队员,造成人才外流。过去,田阳舞狮艺术团有近百人,仅剩下12人。人才大量流失,造成田阳舞狮锐气大减,难以发展。

希望倾全社会之力 共同传承田阳舞狮文化

值得庆幸的是,田阳县政府对田阳舞狮的窘境已经引起了高度重视,号召社会各界人士共同关注舞狮的发展,积极为舞狮艺术团排忧解难,为重铸田阳舞狮辉煌而献计出力。

有专家指出,田阳敢壮山歌圩已名声在外,如何有效利用敢壮山景区的知名度提升田阳舞狮的美誉度也是一个值得思考的问题,可在每年的敢壮山歌圩期间举办田阳舞狮艺术节,让田阳舞狮节目在歌圩期间闪亮登场,吸引游人,扩大影响,打造舞狮品牌,使田阳舞狮形成田阳文化新的冲击波。

舞狮

有关部门提出明确舞狮艺术团的隶属关系,舞狮艺术团可由县文化和体育局统一管理,由县文体局一名领导兼任舞狮艺术团名誉团长。舞狮艺术团要实行企业化管理,走“以狮养狮”和以经济实体“养狮”相结合的发展路子。改革现行的家族式管理模式,改革利益分配机制,建立透明的财务管理制度,完善基本工资制度,充分调动队员的积极性。在传承和发展的过程中,加强市场化运作,主动加强与外界的联系和合作,广泛、合理地吸纳社会资金扶持,倾全社会之力共同传承田阳舞狮文化。

关于壮族舞狮还有着这样的传说:相传远古时候,人们生活在丘陵和深山密林地带,野兽出没,壮族先民们常受其骚扰,农作物被破坏。为了赶走野兽,确保人畜安全、粮食丰收,壮族先民们想出了“以兽赶兽”的办法,仿制兽中之王狮子,鸣锣擂鼓,舞动狮子,夜间还燃起火把,以驱赶群兽。狮子于是成为了壮族先民眼中的功臣和吉祥象征,逢年过节都舞起狮子庆贺祝愿。

广东遂溪

“中国醒狮之乡”---广东省湛江市遂溪县

遂溪县政府决定从2005年开始,每年12月8日都举行“遂溪醒狮艺术节”。

“遂溪醒狮艺术节”就2005年举行过一次;后来就没举行过。

2004年首届“遂溪醒狮艺术节”于11月26日开幕。当天,在该地的文化广场和县城主要街道,举行了精彩的醒狮展演和“狮乡之夜”文艺晚会,11月27日至12月8日,各地醒狮队轮番表演,切磋技艺。此外,还举办了与醒狮有关的书法摄影展。

遂溪的民间醒狮活动历史悠久,源远流长。

当地政府遵循“积极保护、合理开发、有效利用、鼓励竞争”的原则,坚持“现代与传统并重,推进文化事业全面发展”的思路,积极发展民间醒狮艺术,醒狮队伍不断壮大,民间醒狮团队已有255个,其中高桩狮28个,地狮227个,表演者过万人。

舞狮

舞狮是一门集武术、舞蹈、锣鼓于一体的综合性艺术。遂溪的舞狮队中,有男子、女子醒狮队;单狮、双狮;地狮、高桩狮;高桩单狮、高桩双狮等,形成独具特色的醒狮艺术风格,多支舞狮队在全国大赛上获奖,其中的文车醒狮队还到法国巴黎参加“中法文化年”展演,2003年12月遂溪县被中国民间文艺家协会命名为“中国醒狮之乡”。

遂溪醒狮属于南狮,享有醒狮之乡之美誉,曾代表中国出访多个国家。

并担任2008北京奥运会开幕式醒狮表演特约嘉宾。

比赛规则

第一章 竞赛组织机构

第一条 竞赛委员会

根据不同的比赛规模,可设立竞赛委员会、竞赛部或竞赛处。由负责竞赛业务的行政人员若干人组成,在大会组委会统一领导下,负责整个大会的竞赛组织工作。

第二条 裁判人员的组成

一、总裁判长1人,副总裁判长2至3人。

二、裁判组设裁判长1人,评分裁判5至9人,值班裁判1人,套路检查裁判1至2人,记分员1人,计时员1人。

三、编排记录长1人,编排记录员1至2人。

四、检录长1人,检录员3至5人。

五、宣告员1至2人。

第三条 裁判人员的职责

一、总裁判长

(一)全面负责整个竞赛的裁判工作,保证规则的执行。比赛前,组织裁判人员熟悉规则和裁判法;检查各项准备工作;落实裁判员分工。

(二)讲解和解决规则中不详尽或无明文规定的问题,但无仅修改规则。

(三)发现裁判员在裁判工作中有明显不合理现象,有权责成裁判长进行调整。

(四)比赛中,运动员有不当行为或裁判员发生严重错误,有处罚的权力。

(五)竞赛过程中,根据工作需要可调动裁判人员。

(六)审核并宣布比赛名次与成绩,组织裁判人员做好总结工作。

(七)如大会只设单项比赛,总裁判长可兼临场裁判长。

二、副总裁判长

(一)协会总裁判长工作。

(二)当总裁判长因故缺席时,由一名副总裁判长代行其职责。

(三)负责审核比赛场地、器材。

(四)督促检录组、编排记录组和宣告员的工作。

三、裁判长

(一)组织裁判组的业务学习,落实裁判工作。

(二)负责运动队申请重做和由裁判长执行的其它错误扣分,宣布每场比赛最后得分。

(三)当裁判评分出现明显不合理现象或有效分之间出现不允许的差数时,有权召集裁判员进行会商,或出示基准分进行调整。

(四)对裁判员有劝告、警告或建议撤换的权利。

四、评分裁判员

(一)认真执行大会的各项决定,服从裁判长的领导,参加赛前业务学习,做好各项准备工作。

(二)严格按规则进行公正、准确、独立地评分;公开示分;做好详细记录。

(三)判定与记录运动员出界情况,并在赛毕交裁判长查核。

五、套路检查裁判员

(一)赛前根据各队套路登记表,检查统计套路难度、动作等级,比赛时进行复核。如遇与规则不符及时报告裁判长。

(二)宣布运动队临场套路高难度动作数量。

六、编排记录长

(一)负责编排记录组的全部工作,组织审查报名表,编排秩序册、成绩公告、成绩册。

(二)参加技术会议,协助大会竞赛部门处理弃权,更换运动员的问题,负责竞赛顺序抽签。

(三)准备好比赛时需要的表格,审核成绩,排列名次。

七、检录长

(一)负责检录组的全部工作,组织检录员对运动队的人员、服饰、器材等进行检查,召集运动队入场和退场。

(二)对不符合规则或规程的情况,通知运动队自行更改,如不服从,有权不准其上场比赛,并报告裁判长。

(三)赛后对检录内容进行抽查。

(四)指挥开幕式、颁奖、闭幕式各运动队的进退场工作。

第四条 其它裁判人员和工作人员

其它裁判人员包括编排记录员、检录员、计时员、记分员、宣告员、技术摄像。

一、按时到会,熟悉相关的业务。

二、在裁判长、编排记录长、检录长的领导下工作。

三、计时员准确记录参赛运动员完成套路的时间,如遇时间不足或超时情况,及时报告裁判长。

四、记分员在记分表上记录评分裁判的评分 、裁判长权限的各类扣分、计算、记录平均分,统计最后得分,送裁判长签名;协助竞赛部门编印成绩册;赛后收存原始评分表格,做好归档工作。

五、宣告员在副总裁判长指导下进行赛前准备,临场利用评分间隙宣告介绍竞赛规则、规程,比赛的有关知识和组委会指定的宣传材料。

六、技术摄像人员在副总裁判长领导下完成各场比赛的摄像工作。

七、工作人员包括技术调研、电脑操作、场地器材、医疗保健、安全保卫等人员。

第二章参赛人员及其规定

第五条参赛人员及其规定

参赛人员包括运动队的领队、教练、运动员。

为确保比赛顺利进行,须遵守下列规定:

一、每支运动队人员限定为:10人,其中领队1人,教练1人,运动员8人;以上包括替换队员、伴奏队员(出场人数最少6人,不包括保护人员),违例者扣分。

二、参赛人员必须身体健康,并经医院体检合格。

三、各运动队必须按规程规定报名手续,填写报名表,"舞狮创新动作难度等级申报表"。必须在赛前24小时内呈交"舞狮自选套路登记表"、"器材配置平面示意图"等。

四、运动队应公平竞赛,服从裁判的判决。

五、任何参赛人员不得在比赛期间对裁判人员施加影响和干扰。

六、场地内外与参赛队伍有关人员不得以任何形式对场上运动员进行提示、指导。

七、每名运动员每次只能代表一支队伍参赛,违者取消比赛资格。

澳门微尼斯人娱乐,第三章竞赛通则

第六条比赛,

一、舞狮比赛,竞赛类型为单项赛、全能赛;

二、舞狮比赛按性别可分为男子组、女子组;

三、舞狮比赛按竞赛成绩可分为等级赛;

四、舞狮(南狮)比赛竞赛项目可分为:

(一)为单狮(2人)、桩阵上比赛要有采青:

1.规定套路;2.自选套路;3.传统套路;4.技能舞狮;

(二)其它舞狮(形式不限)。

第七条比赛套路时间

比赛套路的时间为10至15min,布置器材时间不超过15min。

第八条鼓乐与计时

一、鼓乐

舞狮鼓乐是烘托气氛、转换节奏、激励队员情绪的不可分割的重要组成部分。音乐旋律、节奏快慢等要与舞狮动作协调一致,鼓、钹、锣节拍明朗准确,轻、重、快、慢有序。以打击乐演奏为主,亦可采用吹打乐。

二、计时

(一)运动员侯场完毕,鼓乐起开表;

(二)运动员摘狮头、狮被并步行礼停表。

(三)计时以临场裁判组计时表为准。

裁判组以两块表计时,按接近规定时间的表计算时间。

第九条弃权

一、运动员在赛前30min参加检录(查验参赛证件、检查器材、服饰等),三次检录不到即视为弃权。

二、超过时间3min,运动队不参加比赛,即视为弃权。

第十条比赛顺序的确定

在竞赛委员会的监督下,赛前由各运动队派代表抽签决定比赛顺序,对于未参加抽签的队由组委会的人员代替抽签。

第十一条名次评定

舞狮比赛分预赛、决赛,按成绩高低排定名次。

一、比赛名次的确定,根据竞赛规程关于录取名次的规定进行。

二、得分高者名次列前。

三、预赛阶段得分相等的确定:

(一)如相等,以自选套路中C级难度动作的数量计算,多者名次列前;

(二)如再相等,以无效分的平均值接近有效分平均值者名次列前;

(三)如再相等,以无效分的平均值高者名次列前;

(四)、如再相等,名次并列。

四、决赛阶段得分相等的确定:

(一)预赛中名次前者列前。

(二)如相等,以自选套路中C级难度动作的数量计算,多者名次列前。

(三)如再相等,以无效分的平均值接近有效分平均值者名次列前;

(四)如再相等,以无效分的平均值高者名次列前;

(五)如再相等,名次并列。

第四章场地 器材 服饰 保护措施

第十二条场地

(一)竞赛场地为边长20m的正方形(特殊情况,最小面积不得少于边长18m正方形),要求地面平整、清洁,场地边线宽为0.05m,边线内沿以内为比赛场地。边线周围至少有1米宽的无障碍区。

(二)比赛场地应是木板或铺设地毯。

(三)竞赛场地上空从地面量起,至少有8m的无障碍空间。

第十三条器材

要求:狮头、狮被大小匀称、协调。

(一)桩阵

桩阵中桩的高度最高不得超过3m,最低不低于0.5m,其中半数桩必须达到2m,桩顶脚踏圆盘直径不超过0.38m(含保护圈垫),桩阵长度不得超过15m,最短不少于10m(含曲线计算),宽度不得超过1.5m,不能少于0.5m。

(二)大会提供公用比赛器材,也可以在规定的公用器材中更换一组自备的器材,但必须保证安全并符合规则的要求,经大会批准后使用。

第十四条服饰

运动员应穿具有特色的比赛服装,要求穿戴整洁。舞狮队员服饰款式色彩与狮头狮身相协调,伴奏队员、保护人员都必须统一服装。

第十五条保护措施

(一)为避免伤害事故,运动队必须在桩阵、桥、索等器械下面设置海绵垫;否则,不得参赛。

(二)比赛中,允许有2至4人进场保护;但不得影响或接触比赛的运动

员。

(三)赛场保卫人员应在赛前宣布禁止使用闪光灯拍摄.并在比赛时实施。

第五章舞狮(南狮)动作的分类和难度

第十六条舞狮(南狮)动作的组成和分级

舞狮动作按动作的难易程度分为A级难度动作、B级对难度动作、C级难度动作。

A级难度动作:是舞狮动作中的基本动作和技术较为简单的技巧动作;

B级难度动作:是在A级动作上有所提高,具有一定难度的技巧动作;

C级难度动作:是指必须具有较高的专项身体素质和专项技能才能完成的高难度的舞狮技巧动作,组合动作,具有较高的锻炼价值和审美价值。

第十七条舞狮(南狮)动作的难度分值

套路动作难度分值只统计C级动作或根据竞赛性质确定统计方法.套路动作难度分值确定动作难度的等级。

一、A级动作:每个分值为0.1分。

二、B级动作:每个分值为0.2分。

三、C级动作:每个分值为0.3分。

四、未进行过难度定级的舞狮动作、创新动作,应在赛前按规定申报.经核定后予以定级。

五、舞狮(南狮)创新难度动作

(一)创编原则:必须符合舞狮运动(南狮)的本质属性和运动规律;必须是具备一定专项素质、专项技能才能完成的舞狮动作,必须是正式比赛中从未出现过的动作。

(一)创编原则:必须符合舞狮运动(南狮)的本质属性和运动规律;必须是具备一定专项素质、专项技能才能完成的舞狮动作,必须是正式比赛中从未出现过的动作。

(二)申报程序

1.填写创新动作难度申报表;

①规范动作名称,并标明类别;

①用录像形式形象地说明创新难度动作,也可用照片、画稿等技术图解以及精炼文字形象地说明(达不到上述要求者,不予受理);

③申报难度等级。

2.在规定时间内递交国际龙狮总会技术委员会(或比赛裁判委员会)

3.国际龙狮总会技术委员会(或比赛裁判委员会)依据舞狮动作创编原则,对创新难度动作进行技术鉴别、定级,并将鉴定结果及时通知申报单位及有关部门。

第十八条舞狮(南狮)动作的分类与难度定级

一、上腿:(不论单足或双足)

1.桩上站位上腿A

2.桩上上腿,狮尾单足起立(时过5s)A

3.桩上跳跃,站位上腿B

4.桩上180度回头跳跃接占位上单(双)腿B

5.两桩柱180度转体凌空占位上单腿C

6.凌空推进(1.4-1.8m)接转体180度上双腿C

7.凌空横推进过三桩上单(双)腿C

8.连续回头跳接180度转体占位上单(双)腿C

二、站肩、坐头:

1.桩上坐头(包括钢丝上)A

2.桩上站肩(包括钢丝上)A

3.钢丝上站肩(或坐头)行进(1m以上)C

4.桩上腾空推进(3连环以上)接转体180度坐头C

三、上桩:

1.直接上桩,桩高1m至1.3m A

2.直接上桩,桩高1.31m至1.5m B

3.直接上桩,桩高1.51m以上C

四、桩上飞跃:

1.飞跃1.5m至2m A

2.飞跃2.1m至2.8m B

3.飞跃2.81m以上C

4.挂桩悬挂接横跃钳双桩

5.双桩双腿上同时飞跃1.8m(或以上)再接一个B级动作C

6.单桩双腿上同时飞跃1.8m(或以上)再接一个B级动作C

7.在单腿上同时飞跃2m(或以上)再接一个B组动作C

8.飞跃1.8m或以上回头跳接180度转体占位上腿C

五、桩上连续飞跃

1.连续飞跃(两落点总长度)3m至3.5mA

2.连续飞跃(两落点总长度)4.51m以上C

  1. 连续飞跃(两落点总长度)4m以上接飞身钳上腿C

4.桩上180度转身飞跃2m以上B

5.桩上连续飞跃4.51m以上接上腿C

6.桩上连续腾空向前推进4.51m以上C

7.桩上连续腾空向前推进(1.4—1.8m)接360度转体造型C

8.腾空推进(3连环)转体360度站桩C

9.腾空站位加连续往回飞跃4.51m以上C

六、桩上环回快走:

1.三桩或四桩上环回走动,头尾互调。A

2.单柱桩上180度回头跳B

3.两桩上单腿造型B

4.桩上180度转体回头跳,接占位上腿B

5.在桩阵上180度连续回头跳跃2.5m或以上C

6.在桩阵上做180度回跳接坐头或接足三连环动作C

七、钳腰:

1.桩上钳腰饮水A

2.桩上上腿弯腰动作A

3.转体上腿弯腰B

4.两桩柱钳腰旋转一周B

5.单桩飞跃1.4m以上接占位上腿弯腰饮水连环动作C

6.桩上飞跃1.4m以上钳桩弯腰采青接上双腿C

7.桩上飞跃1.4m以上挂桩再上腿C

8.两桩柱跳转180度钳腰再上腿C

9.腾空推进转体270度接挂桩或钳桩再上腿C

八、壁虎功(壁面角度不少于60度、不能有凹凸):

1.在壁上上下行走A

2.在壁上平行进退a

3.在壁上上腿B

4.在壁上钳腰或上腿弯腰饮水C

5.在壁上坐头C

6.壁虎功加上腿弯腰探试或采青C

九、翻滚:

1.桩上跳下,地上接滚翻(狮头、狮尾同时下位)A

2.桩上滚跟头B

3.桩上翻滚落地B

4.桩上侧空翻B

5.钢丝上滚翻狮爪踩钢丝C

十、钢索:

1.钢索上上腿A

2.钢索上单足探水A

3.钢索上单足撩水A

4.钢索上翻跟斗B

5.钢索上劈叉B

6.钢索上倒挂采青B

7.钢索上钳腰B

8.钢索上180度连续回头跳(3次以上)C

9.钢索上180度回头跳接钳腰(或接坐头)C

十一、过桥:

1.上单腿A

2.其它索桥技巧增加A

3.横行或回环转身A

4.上双腿行进(1m以上)A

5.左右单足撩水(探水无分,蹲位膝盖须过另一脚底踏位)A

6.桥上翻身倒挂采青B

十二、悬挂:

1.双桩开双腿悬挂A 2.单桩脚顶悬挂上腿位B 3.双桩脚顶悬挂上腿位B

4.单桩悬挂转位B 5.连环悬挂加连环上位各动作C

十三、其它梯、盘、球、堡

1.踏沙堡A 2.踏木盘A 3.上球A 4.上梯A 5.踩砂堡坐头或站肩B 6、踩木盘坐头或站肩B

第六章自选套路的有关规定

第十九条 自选套路的编排要求

舞狮运动时利用人体多种姿态和狮头、狮尾双人配合,在行进动态和静态造型变化中将力度、幅度、速度、耐力等揉与舞狮技巧中,完成各种高难度动作,或动或静,组成优美形象的狮雕塑,表现狮子的勇猛剽悍、顽皮流行性等习性。

套路编排要求:内容丰富、构思巧妙,结构新颖,风格别致。舞狮技巧难度,创新动作是借助器械的设计来演绎,表达山、岭、岩、谷、溪、涧、水、桥、洞等意思,展现狮子喜、怒、醉、睡、醒、动、静、惊、疑、怕、寻、探、望、戏和翻、滚、卧、闪、腾、扑、跃、戏、跳等传统舞狮的形式;动作与鼓乐伴奏和谐一致;整个套路既要有观赏价值,又要有锻炼身体增强体质的作用。

第二十条 套路的评分标准(满分为10分)

一、形神表现,分值为3分。

形态动作要完美无缺,神态演示丰富、逼真,不少于10种表现,如:喜、怒、醉、醒、动、静、惊、疑、寻、盼等,每少一种扣0.3分。

二、动作难度,分值为3分。

C级动作不少于10个(含创新动作),每少1个C级动作扣0.3分。

三、狮乐配合,分值为2分。

(一)舞狮动作、音乐伴奏要紧密配合,自然合拍,声调要突出轻、重、缓、急和谐一致,风格独特,较好地烘托舞狮气氛,给予满分。

(二)与以上标准有差距者,根据情节扣0.05至0.5分。

四、步型、步法,分值为1分。

不少于10种步型、步法,如:马步、弓步、虚步、麒麟步、跪步、独立步、跳步、大小两移步、抢步、碎步、蟠龙步等。每少一种步型扣0.1分。

五、套路编排、器材设计,狮形、服饰、礼仪,分值为1分。

凡符合编排要求、结构合理,主题情节突出,狮饰、服饰得体,临场精神饱满,礼貌大方,能充分利用器材表现狮的各种动作,并具有独创性,现场表演好给予满分。凡与以上标准有差距者,根据情节扣0.05分至0.8分。

第二十一条 对替换队员的规定

一、替换队员在赛场外,可兼鼓乐伴奏。

二、现场比赛进行中不得替换。

第七章 舞狮动作失误扣分细则

第二十二裁判员扣分

一、凡在规定时间内没有完成套路,中途退场者不予评分。

二、大跌(每出现一次扣1分)

(一)狮头、狮尾俱跌于桩上或地上。

(二)狮头、狮尾离体,一方跌落于地上。

(三)不设青或无主题(没呈报比赛套路名称)。

三、中跌(每出现一次扣0.5分)

(一)狮头狮尾其中一方跌于桩上或地上。

(二)有青不采,不能取回落青没有完成主题。

四、小跌(每出现一次扣0.3分)

(一)凡在器械上或上腿出现滑足、失足;上腿出现滑足超过膝盖以下。

(二)竞赛中出现失衡,附加支撑。

(三)上器材进器材坏或倒下。

(四)采青时狮青不慎脱落,但仍能以其技巧取回落青。

五、失误(每出现一次扣0.1分)

(一)上单腿不协调、不自然、滑足。 (二)上器材不稳而过位。 (三)狮头狮尾非规定相撞。

(四)狮饰、服饰(包括狮头配件、舞狮服饰、鞋、头饰、腰饰等)脱落。

(五)器材饰物、布景等脱落。

(六)任何乐器跌落地上。

(七)进场、退场,队员列队、礼仪不整齐。

六、违例

(一)运动队参赛人数超出或不足,(每1人扣0.5分)

(二)桩阵高低、长度或圆盘直径等与规定各个领域。(每一项扣0.5分)

(三)保护人员不得超过4名。(违者扣0.5分)

(四)保护人员如在临场比赛中触及狮、或触器材。(每次扣0.5分)

(五)不合理采青(颈下采青、手伸出狮口外等)。(扣0.3分)

(六)舞狮自选套路登记表迟交者。(扣1.0分)

(七)场地内外有关人员有任何形式对运动员进行提示(扣1.0分)

第二十三条裁判长扣分

七、时间 参赛时间超出或不足扣分:或超过规定时间1S至15S扣0.1分;不足或超过规定时间15.1S至30S扣0.2分;依此类推。

八、重做

凡因客观原因造成比赛中断,经裁判长允许可重做一次,不予扣分;凡因运动员失误,受伤、器材损坏等主观原因造成比赛中断者,可申请重做,扣1.0分。

九、出界 比赛时,队员踩线或出界,每出现一次扣0.1分。

第八章 评分方法

第二十四条裁判员评分:

舞狮竞赛属技能类、表现性,由裁判员评分的竞赛项目。

裁判员评分有5人评分制,7人评分制,9人评分制三种方法(均设1名值班裁判)。

评分裁判员根据运动队现场发挥的技术水平,依据舞狮评分规则标准,减去由裁判员执行的失误的扣分,即为该队的得分。

第二十五条 应得分的确定:

一、五名裁判员评分,取中间三个有效分值的平均值为运动队的应得分;

二、7名或9名裁判评分时,取中间5个有效分值的平均值为运动队的应得分;

三、应得分只取小数点两位(小数点后第三位数不作四舍五入)。

第二十六条 有效分的差数规定:

一、当应得分在9.5分和9.5分以上时,差数不得超过0.2分;

二、当应得分在9分至9.5分以下时,差数不得超过0.3分;

三、当应得分在9分以下时,差数不得超过0.5分。

第二十七条 基准分的应用:当评分裁判员有效分之间的差数出现不符合规则规定时,裁判长判定的分数即为基准分,将基准分与共最接近的两个不效分数相加除3,即为该队得分。

第二十八条最后得分:裁判长根据规则,再在该队得分中减去套路完成时间、套路难度不足,重做、踩线、出界等失误所致的扣分分值后,所剩分值即为该队最后得分。

第九章其它

第二十九条 解释权 本规则解释权属国际龙狮总会

舞狮禁忌

新春佳节,一支支舞狮队伍给节日增添了不少的气氛,但同时也有不少的禁忌,旧时如果不小心犯了禁忌,轻则被赶出门,重则惹上是非。

一、舞狮禁见神不参拜

客家传统中多神论,每村每屋都有守护神,是每村每屋中的精神支柱,舞狮队伍经过神坛,一定要参拜,否则视为不懂礼节,看不起本村人,村中乡人也不会出钱请舞狮队。

二、舞狮禁先从新屋表演

传统民俗中,不到祖屋先舞狮者,其后裔新屋,不能请其舞狮。据传此规矩与客家崇拜祖先有关。

三、舞狮禁从右边进入围屋

传统民俗中,认为右边为小片,左边为大片,围屋来龙处在左边,所以舞狮队伍一定要从左片进入围屋,左边(大片)来龙来狮,意兆龙腾狮跃,人财二旺。所以舞狮队伍 禁忌从右边进入围屋。而且进入围屋前一定要走丁字步,敲添丁锣进入围屋参拜,意在祝此屋添丁发财,新年万事如意。

四、舞狮队员禁与围屋相对而坐

传统民俗中,舞狮队员禁与围屋相对面而入坐,相传围屋中女子一般都在屋檐下看舞狮,舞狮队员坐在屋檐下,背向着屋檐,女子站在其背后看舞狮,如果相对向而坐,会视为轻眺,而遭冷落。

五、禁打乱鼓

传统打鼓分快锣、慢锣,狮锣与龙锣,如果乱打一通,视为不尊敬本屋,而受到驱逐。

六、参神禁吹灭神前及花灯灯盏

神前及花灯灯盏,每一盏代表一位新丁,灯火愈旺,代表新丁愈兴,如果不小心吹灭了灯火,轻则赔礼,重则驱逐出门。

七、礼让

舞狮队如果遇上本围屋的狮子,或是比自已早来的舞狮队伍,要拱三下狮头,以示礼让尊重。

本文由澳门微尼斯人娱乐发布于历史风俗,转载请注明出处:澳门微尼斯人娱乐:高平古寨村正阳十六闹红火